Nas palavras de ZAHN: “Estar em uma banda muitas vezes implica em suor profuso, seja sob as luzes do palco, levantando equipamentos pesados, sentado em um ônibus abafado sem ar condicionado ou a transpiração induzida pela ansiedade antes de uma apresentação. Para muitos roqueiros, estar intoxicado é um elemento vital de um show. Com o ZAHN, estamos abordando isso de forma diferente – estamos buscando um estado alterado de consciência nos desafiando ao limite em uma sauna – Apricot é uma experiência sensorial e psicodélica sóbria.”
O vídeo de “APRICOT” foi dirigido por N. Hildebrandt, trazendo à vida a visão única do ZAHN. A faixa foi gravada por Peter Voigtmann no Die Mühle Studios, Gyhum, e mixada e masterizada por Magnus Lindberg no Redmount Studios, Estocolmo. Encontrada em adesivos na parte de trás de milhões de trailers que cruzam a Europa a cada verão, a palavra »Adria« se tornou sinônimo da magia de ir de férias para muitas gerações de plebeus continentais. Ela representa um destino mítico com a promessa de lazer, mas também uma viagem difícil e uma boa dose de fumaça de escapamento. Assim como assistir ao pôr do sol sobre um restaurante de beira de estrada decadente ou comer um picolé derretido ao lado de uma piscina suja de um acampamento, »Adria« oferece o equilíbrio perfeito entre a monotonia e a gravidade.
Composto por Chris Breuer (HEADS., ex–THE OCEAN COLLECTIVE), Nic Stockmann (HEADS.) e Felix Gebhard (MUFF POTTER, live–EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN), o ZAHN se insere na tradição progressiva de músicos de uma cena local que trabalham juntos em álbuns e exploram novos horizontes, independentemente das bandas respectivas pelas quais se tornaram conhecidos. Com um álbum de estreia gravado em apenas dois dias, esse trio revelou uma sede insaciável de criação e ambição ilimitada em ritmo e textura.
Com »Adria«, o ZAHN escolheu o caminho cênico para criar uma coleção de paisagens sonoras vívidas, juxtapondo suas raízes de noise rock com doses saudáveis de diversos gêneros. »Zebra« abre o álbum como uma abertura de elevador de outro mundo, ecoando levemente o som dos grilos no vento morno da noite, »Faser« se estende como uma rodovia unindo texturas barulhentas de krautrock com elementos distantes de mathrock. Enquanto isso, a faixa de encerramento do álbum, »Idylle«, poderia facilmente se encaixar na trilha sonora de um filme perdido de David Lynch. Mais uma vez, o ZAHN reuniu um grupo de músicos talentosos para complementar seus próprios exercícios multi-instrumentais.
»Amaranth«, com seu ritmo envolvente, apresenta alguns excelentes estilos de doom rock cortesia do guitarrista Markus E. Lipka (EISENVATER), enquanto a seção intermediária jazzística de »Tabak« é suavemente impulsionada pelos sutis floreios de acordeão de Joanna Gemma Auguri. »Schmuck« apresenta uma construção artística em 5/4 adornada pela habilidosa guitarra de Jobst M. Feit (RADARE), enquanto a já mencionada »Idylle« apresenta seu companheiro de banda Fabian Bremer (RADARE, AUA) no sintetizador.
Retornando à tarefa de fazer esses músicos soarem bem está Peter Voigtmann (THE OCEAN COLLECTIVE, SHRVL), que gravou o álbum em seu estúdio Die Mühle, no norte da Alemanha. O amplo espaço de armazenamento do antigo moinho proporcionou um local ideal para a gravação dos grandes tambores do ZAHN e do enorme som do baixo, deixando espaço de sobra para as atmosferas intricadas criadas pelos outros instrumentos. Voigtmann também adicionou sua magia na seção final e inquietante de »Yuccatan 3E« e em »Idylle«, capturando perfeitamente o inquietante em tons de sequenciadores lentos cintilantes e texturas sintetizadas.
»Adria« foi mixado e masterizado por Magnus Lindberg (RUSSIAN CIRCLES, CULT OF LUNA) em seu estúdio em Estocolmo. A capa, baseada em fotografias de Lupus Lindemann (KADAVAR), foi projetada por Fabian Bremer (RADARE, AUA). »Adria« é um testemunho do incrível poder deste trio e sua capacidade de prender sua atenção durante uma música puramente instrumental de dez minutos de duração. Ao longo das 11 faixas do álbum, o ZAHN emerge como uma espécie de PINK FLOYD do noise rock, empurrando implacavelmente os limites do que já foi alcançado enquanto permanece saboroso e requintado a cada esquina.